Giorgio Armani lèche-vitrine pour les étoiles

Giorgio Armani

 

Giorgio Armani

Giorgio Armani

Giorgio Armani, qui aura 80 ans vendredi, a récemment célébré son 40e anniversaire à la mode. Sa marque est un nom de premier ordre partout dans le monde; son héritage est toujours pertinent, une référence récurrente au mode masculine récents spectacles Milan. Son nom vend des rouges à lèvres, des chambres d’hôtel, sets de table. Et pourtant, quand Paris Haute Couture roule autour – une liste où son nom a été sur le calendrier semestriel pendant une décennie – il se sent encore comme l’outsider.

Ce n’est pas une critique de Armani. Si quoi que ce soit, il est une réflexion sur la haute couture. Haute couture, le bras mesure de la mode, est un monde riche en fantaisie et une attention courtoise à l’exactitude historique rarement vu en dehors de drames d’époque – et qui, avec le plus grand respect, n’est pas la chose d’Armani.

Armani entrée haute couture afin de présenter ses créations sur le tapis rouge. La connexion Hollywood est au centre de Armani ADN, et une passerelle débuts Paris donne des robes un patrimoine qui fait appel à une coterie de tapis rouge qui est dirigé par Cate Blanchett, mais comprend également Kate Hudson, qui a assisté à cette dernière émission de la mode parisienne.

Lorsque ces robes apparaissent sur ​​le podium – dans cette collection, par exemple, lorsque Rechercher 14, une robe d’une seule épaules en organza noir avec broderie florale et chenille à pois – ils ont un effet viscéral sur le public, qui savent qu’ils sont prévisualisation prochaine rouge solistes de tapis de la saison.

Magnifique, aussi, sont les pièces où Armani utilise la compétence extraordinaire d’un atelier de couture pour réaliser sa signature regarde dans leur forme la plus raffinée. Cette collection de haute couture semble pour l’automne / hiver 2014 a été élaboré tout en rouge et noir, avec des taches occasionnelles de l’huître, et représentée dans un théâtre souterrain près de la tour Eiffel, vêtu pour l’occasion comme une boîte noire laquée.

L’appariement simple mais efficace de noir et rouge, mat et brillant, semblait faire référence à la fois au classique chic parisien des années 1970 et 1980, quand Yves Saint Laurent a été la création de collections de haute couture, et un exotique, Shanghai esthétique – un ensemble approprié d’allusions suppléants pour une marque qui a ses racines dans ces décennies, mais aujourd’hui elle s’étend sur le monde entier.

Le parrain de la combinaison-pantalon sexy réinventé la brève pour le soir, la création d’une série de courts métrages de superbes costumes. Vestes avaient culminé marque épaules, et les fermetures trompeusement lâches qui cloue le look parfaitement imparfait chaque fois. Shorts avaient juste le droit de volume dans les plis de leur donner une facilité séduisante, tout en restant éternellement flatteur.

Costumes court, et les robes de tapis rouge, étaient sublime. C’est quand Armani tente d’élaborer sur une brève tapis rouge simple, et construire un monde fantastique défilé le long des lignes des autres noms sur le calendrier de la haute couture, qu’il ya un sentiment de déconnexion.

Lorsque les notes montrent parlent d’une « robe bustier à volants, avec des pois rouges et noir voile net brodés de paillettes noires, de strass et de chenille rouge pois » on ne peut pas s’empêcher de se demander si cardiaque grave et minimaliste de Giorgio est vraiment dans ces vêtements , ou s’ils servent simplement – comme une fête de mariage Borgia dans Rome de la Renaissance – comme une démonstration de la pompe et de la compétence et de la puissance d’une marque de famille.

En revanche Karl Lagerfeld, designer de Chanel, est tout à fait à l’aise dans un imaginarium de fantaisie. (Exemple:. Son chaton, Choupette, a 37 000 followers sur Twitter, et va bientôt publier son autobiographie) Pour son dernier spectacle de Chanel, le successeur de Paris à la tristement célèbre spectacle Chanel Supermarché en Mars, Lagerfeld a réuni Le Corbusier, Versailles, et le Tour de France.

Le génie de Lagerfeld est de transformer le ridicule dans le sublime. Les lignes courbes d’un ensemble blanc immaculé ont été repris dans des vêtements construits sur une courbe sans soudure, qui ont atteint leur finale avec une robe de mariée finale.

Le miroir doré accroché fier sur le mur blanc a été repris dans la riche broderie mis sur les silhouettes simples. (Après le spectacle, Lagerfeld référencé baroque, mais a également déclaré que petits carrés de béton ont été utilisés dans la broderie, comme un hommage à Le Corbusier.) Dans ce mélange, Lagerfeld a lancé une grenade proprement-but de l’actualité, avec une série de visite de France hommages: casquettes, shorts de cyclisme, et les sacs de courrier cyclistes

Laisser un commentaire

Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

Vous pouvez utiliser ces balises et attributs HTML : <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <strike> <strong>